Muñecos Animados exhibe sus creaciones en Segovia

La productora Muñecos Animados acaba de presentar una exposición en Segovia en la que repasan sus más de 30 años creando más de un centenar de personajes utilizados en cine, televisión, publicidad y teatro.

Los Lunnis, Los Patata, 7 Pets, los protagonistas de 'Happy Family' y 'Paella' o 'La cocina de Baldo' son algunos de los personajes infantiles de esta muestra, que se completa con los muñecos de Gomaespuma; las creaciones de la histórica compañía de teatro Deliciosa Royala, las réplicas de los actores de la película 'La gran aventura de Mortadelo y Filemón' --un trabajo reconocido con un Premio Goya--, o las figuras de la obra 'Yo Cervantes tuve otra cosa que hacer', promovida por la Junta de Castilla y León con motivo del aniversario del Quijote.

La mayoría de estos muñecos, fabricados a partir de todo tipo de espumas de poliuretano y materiales elásticos, han podido verse en series y spots de las diferentes cadenas de televisión del país, entre ellas Televisión Española, Antena 3, Telemadrid o Canal +, además de en canales internacionales como Disney Channel.
La exposición 30 Años de Muñecos Animados, ya se exhibió recientemente en República Dominicana y se llevará a Senegal en 2012. La productora, que cuenta con el apoyo tanto del Ayuntamiento como de la entidad de ahorros, ha expresado su satisfacción por dar a conocer su trabajo en la "ciudad mundial del títere", con un festival, Titirimundi, con una importante trayectoria en los últimos 25 años, así como una gran valoración por el trabajo hecho con muñecos.
La exposición se exhibirá hasta el próximo 8 de enero en la Alhóndiga de Segovia.

Exposición de Ámár en la India

Según explica el Diario Vasco, la directora de animación donostiarra Isabel Herguera (1961) expone desde el pasado viernes sus Cuadernos de Viaje en el Instituto Cervantes de Nueva Delhi (India), gracias al convenio entre la institución española y el Instituto Etxepare. En la exposición se recogen dibujos y collages realizados por Herguera durante distintas estancias en la India desde octubre de 2005 hasta abril de 2010 a partir de los cuales desarrolló su cortometraje Ámár.
Isabel Herguera llegó a la India en 2005 a impartir cursos para niños y fue allí donde volvió a trabajar en el dibujo en la calle, «como si de una cámara de fotos se tratara, pero de una manera más intuitiva, algo ligado al gesto de la mano. Nunca había encontrado este placer de dibujar al natural en un cuadernos, que para mí es un lugar sin limitaciones, para uno mismo y en el que poder jugar». Los cuadernos de la exposición están hechos en la calle, en estaciones, en mercados y después fueron retocados en casa. En ellos aparecen algunos de los niños a los que enseñó dibujo en los talleres. «Hay mucho talento. Son niños muy trabajadores y muy intuitivos; han crecido entre Oriente y Occidente y eso es muy enriquecedor, algo que quizá nos falta a nosotros. Habitan en un mundo muy humilde, pero muy rico en vivencias».
Actualmente Isabel Herguera imparte clases de animación en el Nacional Institute of Design de la India.
Más información: Instituto Cervantes en Nueva Delhi

Trueba y Mariscal celebran el éxito en la FNAC de Valencia

El cineasta Fernando Trueba y el ilustrador Javier Mariscal presentaron ayer en la FNAC de San Agustín el filme de animación Chico & Rita, cuyo estreno en las salas de cine está previsto para el 25 de febrero. Ambos explicaron de primera mano este proyecto, que acaba de ser galardonado con el Goya al mejor largometraje de animación, y que cuenta la apasionada historia de amor entre un pianista y una cantante a quienes el destino va uniendo y separando con el telón de fondo de La Habana y Nueva York de los años cuarenta y cincuenta.
Además de la película y el cómic sobre la misma, una exposición con la génesis y el proceso creativo de la obra a través de los bocetos, storyboards y viñetas originales de Mariscal podrá verse en la FNAC de Callao (Madrid) a partir del 21 de febrero y en otras tiendas FNAC de España en una exposición itinerante.

Jan Švankmajer en Segovia

Una exposición con objetos del cineasta checo Jan Švankmajer formará parte del calendario de eventos de la V Muestra de cine Europeo Ciudad de Segovia (MUCES), que se celebrará del 17 al 23 de noviembre, contando incluso con una visita del artista a la ciudad durante esos días.
La exposición Transmutación de los Sentidos mostrará grabados, pinturas, marionetas, muñecos, carteles, y
cortos de animación del artista en el Centro Cultural La Alhóndiga del 17 de noviembre al 12 de diciembre. Švankmajer es uno de los nombres claves para entender ciertas tendencias del cine de animación contemporáneo, y su obra ocupa un lugar excepcional en la cinematografía animada contemporánea. Sus películas, muy marcadas por el surrealismo y una inclinación acentuada hacia todo lo absurdo, han influido en importantes cineastas como Tim Burton, Terry Gilliam, los Hermanos Quay y muchos otros. Además de director cinematográfico y animador, Jan Svankmajer es también artista gráfico, escultor, poeta y diseñador.

Exposición conflictiva en Bilbao

Coincidiendo con la Semana de Terror y Cine Fantástico de Donostia de 2009, el equipo valenciano de Conflictivos están presentando una exposición que puede ser vista hasta el 21 de noviembre en San Sebastián, y que es un raro ejemplo dentro del universo del stop-motion profesional, donde lo habitual es la reutilización y el reciclaje de materiales.

En El Diario Vasco le han hecho una entrevista, en la que habla de las influencias en las que se inspira "Vicenta", su próximo cortometraje tras "The Werepig".

Exposición y charlas sobre Arte Digital en Almería

En una época donde la imagen digital se ha convertido en una parte fundamental de nuestra cultura visual a través del cine, la televisión, los videojuegos, internet, multitud de formatos impresos, etc, el proyecto ADA surge con el propósito de acercar el arte digital a todo tipo de público de forma atractiva y amena a la vez que divulgativa, y reivindicar a través de los trabajos expuestos un mayor reconocimiento a una labor creativa, en algunos casos muy desconocida, que cada día está más presente en nuestras vidas y que exige de sus creadores un gran nivel de conocimientos tanto artísticos como técnicos.

A través del trabajo de un selecto grupo de artistas digitales podremos seguir los procesos de creación de imágenes generadas a partir de medios informáticos como son el 3D, la fotografía digital HDR, la animación, la ilustración, etc, para dejar patente el altísimo nivel de especialización que hay detrás de esos trabajos.

Mediante la exposición de las obras así como de los pasos previos hasta la obtención del arte final el espectador tendrá la oportunidad de seguir paso a paso todo el proceso de creación e irá descubriendo la complejidad de las técnicas avanzadas empleadas para la elaboración de esas fascinantes imágenes.

Artistas participantes: Juan Siquier, David Cabrera, David Muñoz Velázquez, José Manuel Oli, Sara Torres, Nacho Frades, Rafael Rubio, Alberto Lozano, Antonio José González, Andrés Hurtado, Domingo Leiva, Nono Moreno, Miguel Ángel Lacal, Miguel Mesas.

ACTIVIDADES: Charlas/talleres:

El realismo imposible. Charla/taller sobre fotografía digital HDR en alta resolución. Por Domingo Leiva.
Sábado 17 octubre a las 11'00 h. Salón de Actos del Museo de Almería.

A lo largo de 25 años como fotógrafo Domingo Leiva ha desarrollado recursos técnicos que conforman un flujo de trabajo muy personal que define el estilo de sus fotografías. El Alto Rango Dinámico (HDR), la fusión panorámica de imágenes y el procesado por zonas son las tres herramientas que le permiten crear imágenes de un "Realismo Imposible". En este taller explicará las claves de su forma de trabajar y se centrará en los 4 pasos fundamentales de su flujo de trabajo fotográfico: La toma: - El analisis del espacio. - El estudio de la luz. La creación de imágenes HDR. La fusión panorámica de imágenes. El procesado por zonas.

Charla/taller. Método digital de compositing. Charla/taller sobre combinación de elementos visuales como 3D, animación tradicional, ilustración vectorial, fotografía, etc. Por Nono Moreno.
Sábado 24 octubre a las 11'00 h. Salón de Actos del Museo de Almería.

El método digital de compositing es la combinación de elementos visuales de fuentes separadas tales como animaciones 3D, animación tradicional, vectorial, fotografía, etc, para crear la ilusión de que todos ellos pertenecen a una misma escena de tal forma que el espectador no debe apreciar el origen de las mismas, incluso llegando a creer que toda la imagen es de una misma fuente. Aplicar el compositing en el medio audiovisual se hace mas complicado, ya que debemos retocar cada fotograma por separado, de la misma forma que si hiciéramos 24 ilustraciones por segundo. La ilusión de movimiento de cámaras y distancias deben darse coherentemente.

Mostraremos el método de trabajo con ejemplos extraídos de los cortometrajes Don Juan y La increíble aventura a través del firmamento de un tal Hans de Argamasilla, así como las herramientas necesarias para llevarlo a cabo.

Charla/taller. Como modelar y crear objetos tridimensionales complejos a partir de formas básicas simples. Por Rafael Rubio.
Sábado 31 octubre a las 11'00 h. Salón de Actos del Museo de Almería.

En este taller vamos a tener una aproximación a lo que es un programa 3D y las herramientas básicas que nos van a permitir crear objetos complejos a partir de formas preestablecidas muy simples, las llamadas "primitivas" (esfera, cubo, toroide, etc). Veremos que son las primitivas, como se editan, como se trabajan polígonos, vértices, aristas, y todo a través de la creación de un ejemplo práctico. Comprobaremos como desde un solo plano y con unas pocas herramientas se pueden crear objetos complejos.

Proyecciones: Salón de actos del Museo de Almería: "La increíble aventura a través del firmamento de un tal Hans de Argamasilla" mediometraje de animación tradicional y digital 3D realizado íntegramente en Almería por autores almerienses (fecha por confirmar). Sala de proyección continua: 4 Fan Films de Miguel Mesas: "BATMAN: ARKHAM ASYLUM", "BADBOY", "CAPTAIN HARLOCK" y "SLAINE: THE HORNED GOD", diversos vídeos sobre ilustración, making off, etc, y el premiado corto "Don Juan" de Moviola Films.

Cualquier consulta que queráis formular sobre la exposición la podéis hacer por mensajes privados aandriu o por mail: adadigital@mac.com
(Enlace de la web de CG Node)