Rango obtiene el máximo galardón en los Annie 2012

La 39a edición de los premios Annie, que se celebró ayer 4 de febrero de 2012 en Los Angeles, consideró a Rango como el mejor largometraje de animación de 2011.
Rango, una producción de Paramount Pictures y Nickelodeon Movies, competía con otras producciones como Cars 2 (Pixar Animation Studios), Kung Fu Panda 2 y El gato con botas (ambas de  Dream Works Animation), Río (Blue Sky Studios), Tintín (Amblin Enterntainment), Arthur Christmas (Sony Pictures Animation y Aardman Animations) y la gran sorpresa de las nominaciones de este año, el largometraje francés Un gato en París (Folimage) y los largometrajes españoles Arrugas (Perro Verde Films) y Chico & Rita (Chico & Rita Distribution Limited). Estaba claro que estos galardones no iban a recaer en ningún film no americano, ya que los Annie son unos premios fundamentalmente dirigidos a la industria norteamericana. Lo que no estaba tan claro era que Rango impidiera que el español Sergio Pablos, nominado por su trabajo en Río, resultara ganador en la categoría de diseño de personajes en largometraje. Este premio finalmente ha sido para Mark McCreery por su trabajo en Rango.
El tercer premio de la noche para el western animado dirigido por Gore Verbinski ha sido en el apartado de montaje para largometraje.
En general, en esta gala los premios han estado muy repartidos, con el mayor número de premios para la producción televisiva de Walt Disney Animation Prep & Landing: Naughty vs Nice, con cuatro galardones en el apartado televisivo (animación de personajes para Tony Smeed, diseño de personajes para Bill Schwab, mejor banda sonora para Grace Potter y Michael Giacchino, y mejor storyboard para Brian Kesinger).

Entre los largometrajes más galardonados, cabe destacar los dos premios obtenidos por Tintín (animación de efectos para Kevin Romond y banda sonora para John Williams), los dos galardones por la producción de Kung Fu Panda 2 (a la mejor dirección de producción para Jennifer Yuh Nelson, y el mejor diseño de producción para Raymond Zibach) y el premio para Jeff Gabor por su animación de personajes en Río. Arthur Christmas obtuvo el premio a mejor interpretación vocal para Bill Nighty por el personaje de Grandsanta.
En los apartados de televisión, Los Simpsons obtuvo el premio a la mejor serie de animación para todos los públicos, un galardón que la popular serie ha obtenido en 13 ocasiones, siendo la última vez en 2003.
En el apartado de cortometraje, la sorpresa fue el Annie para Adam and Dog, un trabajo del animador de la Disney Minkyu Lee con su particular versión sobre el Paraíso. El suyo era el único cortometraje "independiente" de todos los que se presentaban en competición. En este sentido resulta curioso comprobar como Pixar se ha quedado sin premio un año más en la gala de los Annie.


Más información en la página oficial de los premios Annie.

Redux, televisión online con cientos de cortos de animación

Las opciones para ver animación se han multiplicado exponencialmente desde la aparición de Internet. La red constituye el principal medio para ver cortometrajes de animación, un formato cuyo visionado hasta hace tan solo una década estaba restringido a festivales cinematográficos, algunos pocos programas de televisión y a la edición escasa en VHS y DVD.
Hoy en día todo esto ha cambiado y ya es posible ver cortometrajes de animación gracias a plataformas como YouTube, Vimeo y otros. Redux es una nueva e interesante opción que viene a sumarse a los anteriores, con un planteamiento más cercano al de la televisión que al de las otras plataformas. Al entrar en la web, podemos escoger el canal de animación entre otros de diferentes temáticas. De forma aleatoria la web escoge un corto que comienza a reproducirse. También es posible buscar por tags, pero quizás la primera opción es mucho más interesante, ya que permite descubrir pequeñas joyas casi por casualidad.
Podéis informaros de otras novedades a través de su blog.

Una promoción de Arrós Covat genera polémica por su contenido explícito

Según informa El País, el Consejo del Audiovisual de Cataluña (CAC) ha pedido a Televisió de Catalunya (TVC) el cese de las emisiones de la promoción de la serie de animación Arròs covat en horario protegido (básicamente, de seis de la mañana a las diez de la noche, es decir, prácticamente todo el día), por incluir "contenidos sexuales".
El CAC se ha fijado en una promoción de la serie en la que aparece en un plano uno de los personajes tocándole la entrepierna a otro personaje y en otro aparece el pubis de una chica, entre otras escenas y diálogos explícitos.
Según el CAC la serie contraviene dos artículos de la instrucción sobre protección de la infancia y la adolescencia y de señalización orientativa, ya que la promoción del programa no se señaliza correctamente y sus contenidos no respetan la categoría de edad.
Arrós Covat, una serie de animación que se emite en Canal 33 se basa en el cómic de Juanjo Sáez. La serie obtuvo el Premio Ondas en 2010 al mejor programa de emisoras nacionales.

Aardman amenaza con marcharse del Reino Unido

Miles Bullough en 2007. Fotografía: ID8 Photography.

Según ha afirmado Miles Bullough, encargado del área de televisión de los estudios británicos Aardman, este fin de semana en el programa World This Weekend de Radio 4 BBC, la empresa estaría barajando la posibilidad de abandonar el Reino Unido y establecerse en otro país. La razón se debe ante la crisis a la que se está viendo enfrentada la industria de la animación británica, con la programación televisiva invadida por competidores extranjeros, de producción mucho más barata. Quizás se trate de una simple amenaza que busque ejercer presión sobre el gobierno para que defienda mejor los intereses de la animación comercial británica, pero lo cierto es que la noticia está generando mucha controversia en la prensa especializada. Según Bullough, la crisis de la animación británica es perceptible en muchos aspectos y pone como ejemplo la reciente compra de HIT (creadores de Pingu y Bob the Builder) por parte de Mattel o la desaparición de la productora Crosgrove Hall en 2009.
Aardman, establecidos en la ciudad de Bristol, son el principal referente mundial de animación stop motion, más conocidos por los personajes de Wallace y Gromit y los largometrajes Evasión en la granja (Chicken  Run, Nick Park, Peter Lord, 2000) o la serie Shaun the Sheep, y una amplio catálogo de cortometrajes reconocidos internacionalmente. Actualmente están preparando el largometraje The Pirates! Band of Misfits.

Ámár de Isabel Herguera obtiene un Premio Metrópolis

Según informa la página de RTVE, el programa Metrópolis, un clásico de las artes visuales y de vanguardia, otorga sus Premios Metrópolis en el marco del Festival Internacional de Video y Artes Digitales VAD, que se celebra en Girona del 6 al 15 de octubre.
Entre las piezas galardonadas se encuentra la obra Ámár de la animadora donostiarra Isabel Herguera. Según la cadena, las distintas obras "ofrecen diferentes prismas para explorar el complejo universo de lo que supone una crisis. Un fenómeno que se aborda desde un plano más general y también a nivel personal y emocional".
Ámár relata relata la historia de Inés que viaja a la India para visitar a su amigo Ámár en un sanatorio mental, y ayudarle así a recuperar los recuerdos de un viaje que ambos hicieron en el pasado. Un recuerdo que se traduce en los dibujos y anotaciones que guarda en sus cuadernos.

Más información:
Programa Metrópolis de RTVE
Festival Internacional de Video y Artes Digitales VAD

Los Simpsons fichan por dos temporadas más

Los Simpson, la serie más larga de la historia de la televisión, firma dos temporadas más.

A pesar de los rumores que apuntaban que la serie desaparecería por culpa de los recortes de la cadena Fox, finalmente los actores que dan las voces a los personajes de la famosa serie han aceptado un recorte del 30% en sus sueldos, lo que implica que cobrarán 308.000 dólares por episodio. No solo la crisis y los recortes de la cadena amenazaban a la serie más larga de la televisión; su audiencia ha ido sufriendo un paulatino e imparable descenso en los últimos años. Así pues, a pesar del acuerdo, se especula ya con que las temporadas 24 y 25 sean la últimas de la famosa familia. Homer al menos vivirá hasta el episodio 599.

Seth McFarlane se atreve con Los Picapiedra

Seth MacFarlane, el creador de la popular serie de animación para adultos «Padre de Familia», se propone resucitar la mítica serie de Hanna-Barbera «Los Picapiedra». El productor estadounidense ha logrado hacerse con los derechos para adaptar el programa al siglo XXI tras una larga negociación con Warner, propietaria hasta ahora de la popular serie. La nueva versión de las aventuras de Pedro y su inseparable amigo Pablo Mármol podrían emitirse a partir de 2013.
"Creo que al fin Estados Unidos está listo como país para una comedia acerca de un tipo bobo y obeso con una esposa que es demasiado buena para él», ha comentado MacFarlane con cierta sorna en clara alusión a las populares «Padre de Familia» y «Los Simpson».
En este sentido el presidente de Fox Entertainment, Kevin Reilly, ha indicado que la cadena espera presentar sus personajes prehistóricos a «toda una nueva generación». «Fox ha sido por mucho tiempo el hogar de simbólicas familias como los Simpson y los Griffin, así que no me cabe duda que los Picapiedra y los Mármol irá adecuadamente en nuestra sintonía», agregó.
Los Picapiedra fueron emitidos durante seis años (1960-1966) en la cadena norteamericana ABC y fueron exportados a numerosos países de todo el mundo. La serie contó con un total de 166 episodios e inspiró dos largometrajes con actores de carne y hueso, así como numerosos especiales.
Fuente: ABC

Lola y Virginia cumplen cinco años

Lola & Virginia, la serie creada por Imira Entertainment, cumple hoy cinco años de su primera emisión en España. La serie ha sido vendida a más de veinte países, como Estados Unidos, Francia, Reino Unido, Rusia, China, todos los países árabes del Mediterráneo o la totalidad de América Latina.
Imira Entertainment fue creada en 2003 con el nombre de Icon Animation por Myriam Ballesteros y Sergi Reitg y desde entonces se ha convertido en una de las más importantes empresas relacionadas con la animación en España. Imira cuenta con uno de los catálogos de distribución más extensos de todo el panorama nacional y su capacidad de penetración internacional ha sido alabada con múltiples premios, como el premio Cartoon Forum en 2006 al mejor inversor europeo.

Muere Alex Anderson, creador de "Rocky & Bullwinkle"

Alex Anderson (1920-2010) en una fotografía de 1998.

Alex Anderson (1920-2010), uno de los creadores pioneros de animación para la televisión, falleció ayer 22 de octubre a los 90 años en Carmel, California, a causa de una complicación del alzheimer que padecía desde años.
Anderson fue el creador de varias series de animación, entre ellas Crusader Rabbit, la considerada primera serie de animación para televisión, emitida entre 1950 y 1952 en la KNBH de Los Angeles.

Este personaje nunca fue tan famoso como la ardilla Rocky y el alce Bullwinkle, creados también por el propio Alex Anderson. Rocky the flying squirrel, emitida entre 1959 y 1964, se convirtió en una de las primeras series de animación en ser emitidas en horario de máxima audiencia. La pareja protagonista encandiló al público norteamericano, en parte a que el propio Rocky (la ardilla) venía a representar la juventud y la inocencia de América y su sintonía y efectos sonoros se convirtieron en uno de los primeros hitos de la pequeña pantalla. En 1996 Alex Anderson recurrió los tribunales para que se le reconociese como autor de la serie, que sólo figuraba como creación de Jay Ward, productor y amigo de la infancia de Anderson.

A pesar de quedar un tanto oculta bajo el éxito posterior de otras series de animación como The Flintstones, The Rocky and Bullwinkle Show sigue considerándose uno de los mejores ejemplos de animación limitada para televisión y su estilo ágil y fresco aún provoca la admiración de animadores de todo el mundo.

Los Simpsons son un modelo de serie católico para el Vaticano

Un artículo de la revista La Civiltá Cattolica en el que se afirma que Los Simpsons es la serie de animación que mejor refleja los valores católicos, ha sido comentada positivamente por L'Osservatore Romano. El periódico vaticano afirma que "tras cada episodio, detrás de la sátira y las bromas, se abren temas antropológicos ligados a los sentimientos y a la calidad de vida". Lo más chocante, tal y como refleja el periódico Público, es que el capítulo analizado, "The Father, The Son, and The Holy Guest Star" (capítulo 21 de la 16ª temporada, "Padre, hijo y santo invitado"), no sea precisamente muy benevolente con los católicos y el catolicismo: al final del capítulo, Marge, junto al religioso Flanders y al reverendo, impiden que Homer y Bart tomen la comunión católica. No olvidemos que los Estados Unidos es un país principalmente protestante y evangélico.

Aunque sorprende que las más altas esferas eclesiásticas vaticanas hayan dado el visto bueno a la serie, quizás lo más beneficioso de todo sea que han definido un nuevo concepto de lo que es una serie religiosa, definitivamente muy alejada de toda la enorme cantidad de productos televisivos trasnochados, la mayor parte de ellos inspirados en la Biblia.

La gran burla de Bansky en Los Simpsons

¿Crítica despiadada o una inmensa broma? La intro de Los Simpsons creada por el grafitero Bansky, conocido por su "terrorismo gráfico urbano", no ha podido ser más polémica. Con una duración superior a la habitual, durante un minuto la intro muestra cómo se hace la serie en los sótanos de una fábrica surcoreana y en la que se producen situaciones de esclavitud, explotación infantil, situaciones de alto riesgo laboral y maltrato animal.
Si por un lado es más que evidente que Los Simpsons, una serie que presume de ser ácida y crítica con el sistema norteamericano, se realiza fuera de los Estados Unidos por razones de abaratamiento del presupuesto (Los Simpsons lleva externalizándose desde hace más de veinte años, principalmente a dos productoras surcoreanas, AKOM Production y Sunwoo Enterntainment), por otro lado la inteligencia de la secuencia de Bansky consiste en la burla hacia todos aquellos que equiparan esto con la explotación infantil y laboral de otras grandes marcas en países del tercer mundo. Resulta absurdo pensar que de este video se puede extrapolar las condiciones "reales" de los trabajadores asiáticos de la serie, aunque varios medios lo han entendido así y creen ver una radiografía de cómo se hace en realidad la serie, como es el caso del periódico El Mundo, que afirma que en el vídeo "se ve cómo su merchandising se elabora en unas condiciones precarias". En realidad, el mayor beneficiado por toda esta polémica es el propio Bansky.
La secuencia ha provocado la indignación desde dentro de la propia productora, con amenazas de huelga por parte de los departamentos de animación de la serie, según informa BBC News. Como es más que posible que el vídeo sea retirado de YouTube (Fox ha enviado una petición de supresión por razones de copyright), hemos decidido colgar aquí las escenas principales de la secuencia introductoria.

La secuencia contiene en varios planos la famosa firma del grafitero británico.

La secuencia en el interior de la televisión nos muestra a cientos de mujeres trabajando en la serie, vigiladas por un guarda de aspecto militar y unas instalaciones similares a una prisión. Lo cierto es que la serie hace mucho tiempo que no se realiza de forma manual, como se muestra aquí, sino digitalmente.

Un niño se encarga de recoger una hoja transparente recién pintada.

El niño le aplica un baño en un bidón de ácido.

Hay pilas de huesos por todas partes.

Más niños transportan camisetas con las caras de los personajes estampadas en ellas, a través de diversas pasarelas de madera.

Unos hombres cogen unos gatos encerrados en jaulas para utilizar su pelo blanco como relleno. 

Un oso panda carga una carretilla repleta de muñecos con los personajes de la serie. 

La lengua de un delfín es usada como cierre adhesivo.

El cuerno de un unicornio se usa para perforar los DVDs.

El emblema de la Fox parece situarse delante de unas instalaciones penitenciarias.

Archer, un espía de risa en Canal+

Canal+ estrena este hoy viernes a las 20:45h Archer, una serie de animación creada por Adam Reed, que parodia las series y películas de espías con un aspecto sesentero y pop. Esta es la sinopsis:
"Sterling Archer es un espía nada ejemplar, que intenta seducir a cualquier mujer, conocido por el poco masculino nombre en clave de Duquesa y que tiene como jefa a su madre, la exigente Malora, jefa ejecutiva de ISIS. Sterling Archer solía salir con su compañera, la agente Lana Kane, lo que hace que el ambiente de trabajo sea muy tenso y complicado."

La animación de los estudios DIC

Aprovechando que hoy hace un año que murió Jeffrey Wernick, uno de los ejecutivos de los estudios de animación DIC, hemos querido repasar algunos de los títulos que llegó a producir este estudio. DIC fue uno de los productoras de animación para televisión más activas de los años 80, con series como "Ulysses 31"(en coproducción con Tokyo Movie Shinsha), "Inspector Gadget" (en coproducción con Nelvana) y "Real Ghostbusters", entre otras.
Por otro lado, Wernick fue uno de los primeros ejecutivos norteamericanos encargados de la gestión de  producción de animación en países asiáticos, y durante muchos años estuvo delegado por el estudio en China.

600 siluetas de Hannah-Barbera en un vistazo

Hace poco nos referíamos en un artículo aparecido aquí a unos murales realizados por el diseñador chileno Juan Pablo Bravo en los que podían compararse las características físicas de una gran cantidad de personajes de Disney y Pixar, y planteábamos la utilidad de nuevos paneles con personajes de otros estudios de animación.
Pues bien, para nuestra alegría Juan Pablo Bravo ha creado una nueva ilustración con un total de seiscientos personajes pertenecientes a los estudios Hannah-Barbera, que cubre el período de tiempo que va desde 1957 con The Ruff and Redy Show (Ruff y Redy, en España), el primer programa creado por el estudio, hasta 1998 con The Powerpuff Girls (Las Supernenas, en España), la última serie realizada por el estudio antes de su absorción por parte de Warner Bros y su filial Cartoon Network.
El panel nos permite comparar rápidamente los distintos estilos de creación de personajes del estudio, el primero y principal de la era de la televisión norteamericana, con series tan conocidas como The Flinstones (Los Picapiedra), Scooby-Doo, The Huckleberry Hound Show, Top Cat o Johnny Quest. Una de las cosas más divertidas de la comparativa es poder ver cómo las décadas han influido extremadamente en los diseños de los personajes del estudio, sobre todo entre las series con personajes humanos, donde los peinados y las ropas hablan por sí mismas. En este sentido, la progresión gráfica que va desde los años 50 hasta finales de los 90 nos dicen mucho sobre cada época (y sus gustos).

Felicitamos una vez más a Juan Pablo Bravo por su magnífica iniciativa y lo animamos a continuar con nuevas comparativas de otros estudios.
Las ilustraciones pueden ser vistas en este enlace.
El blog de Juan Pablo Bravo.

Los Emmy 2010 premian el humor gamberro de Robot Chicken

Anoche se entregaron los premios Emmy que otorga la Academia de la Televisión de los Estados Unidos. Son los premios más prestigiosos de la industria, comparables a los Oscars de la pequeña pantalla. En el apartado a mejor programa de animación, la producción de Disney Prep & Landing (ABC) ganó el galardón a mejor programa de animación, compitiendo frente a South Park (Comedy Central), The Simpsons (FOX), Alien Earths (NGC) y The Ricky Gervais Show (HBO).
En el apartado de mejor programa de animación de formato corto, el premio fue para la serie Robot Chicken, emitida por Adult Swim, el canal adulto de Cartoon Network, y en España a través del canal TNT. Los otros candidatos eran The marvelous misadventures of Flapjack (Cartoon Network), Chowder (Cartoon Network), Uncle Grandpa (Cartoon Network), Adventure Time (Cartoon Network) y Disney kick Buttowski: suburban Daredevil (Disney Channel).
Ya hemos hablado anteriormente de Prep & Landing, así que nos detendremos en Pollo Robot, una serie que a nosotros nos parece sorprendente.
Realizada en stop-motion, Pollo Robot remezcla elementos de la cultura contemporánea, como los videojuegos, las celebridades de Hollywood y Star Wars, de una manera absolutamente hilarante. Su estilo de animación y su humor recuerda de alguna manera a la francesa Panique au village, otra magnífica serie de stop-motion.
La pieza que remezcla Super Mario Bros y Grand theft auto es brillante y sorprendente (los aficionados al cine de gángsters reconocerán la cita final a Hampa dorada (Little Caesar, Mervyn LeRoy, 1931).


Podéis ver muchos capítulos más de Robot Cartoon a través de la página británica de Adult Swim o través del canal por cable TNT.

Nueva temporada de Los Simpsons en Antena 3

Cartel promocional del episodio "Sex, pies and idiot scrapes" de Los Simpsons.

La vigésima temporada de Los Simpsons se estrena hoy en Antena 3 a las 14:30 horas titulado Sexo, confiteras y pintas de idiota (Sex, Pies and Idiot Scrapes). Este episodio fue seguido por casi diez millones de espectadores en los Estados Unidos.

Algunas curiosidades de la serie:

• Los Simpsons ostenta el récord como la serie animada de horario de máximo audiencia de mayor permanencia en pantalla.
• El 16 de febrero de 2003, la serie logró una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood.
• El famoso gruñido "D'oh" de Homer fue reconocido por el Oxford Dictionary en su edición de 2001.
• La revista Time del 31 de diciembre de 1999 la calificó como la mejor serie del siglo XX y llegó a ser portada de la prestigiosa revista tan sólo un año después de su creación. 
• La revista Forbes adjudicó en 2006 al Sr. Burns el segundo puesto en la lista de los personajes de ficción más ricos del mundo.
• Los Simpsons es la serie de animación estadounidense más vista del mundo. Al término de esta temporada la serie alcanzará los 440 capítulos.
• Desde hace más de una década lleva emitiéndose en más de treinta países, entre los que se encuentran Turquía, India, Finlandia, Brasil, Taiwán, Grecia, Alemania, Reino Unido, Francia, Italia, Canadá, Israel, Corea, Rusia, Suiza y República Checa, entre otros.

HBO recupera El mundo según Tim

Es cierto, The Life and Times of Tim no es una serie muy popular, de hecho, de todas las series de animación producidas por Media Rights Capital es de las que tiene el perfil de popularidad más bajo.
La serie, que había sido emitida durante dos temporadas en HBO sin pena ni gloria, fue cancelada en 2008. Desde entonces, el estudio habían intentado sin éxito vendérsela a otras cadenas, pero ha sido ahora la misma HBO la que la ha recuperado para una nueva temporada. En España la serie es emitida por Canal+.
Aquí podéis ver un pequeño fragmento de la serie, con una estética feísta y una animación particularmente pobre, algo que comparte con otras series como South Park o Padre de familia, pero aún así, es una serie interesante por apartarse de los cánones habituales de la animación para adultos.

Lindsay Lohan borracha, acosada y en 3D

Ya hemos mencionado aquí anteriormente la novedosa utilización del 3D en un noticiario taiwanés para ilustrar algunas de sus noticias más rosas. En este caso, la crónica de la estancia en la cárcel de Lindsay Lohan es aún más delirante que la anterior sobre Tiger Woods.
Este uso del 3D para ilustrar noticias va más allá de lo periodístico y en algunos casos puede alcanzar lo fantasioso y lo puramente difamatorio, como la secuencia de la ducha. No sabemos qué tipo de cobertura legal tendría este tratamiento informativo en España aunque suponemos que podría ser penalizable. ¿Estamos quizás ante un nuevo formato televisivo para los programas del corazón? No estamos muy convencidos de que las amas de casa españolas cambiasen a Jorge Javier Vázquez y Ana Rosa Quintana por sus homólogos animados, aunque cosas más surrealistas se han visto en televisión.

The Gruffallo

"The Gruffallo", ganador del premio de mejor especial de televisión en el pasado festival de Annecy 2010, es una maravillosa adaptación de un cuento infantil creado por Julia Donaldson e ilustrado por el alemán Axel Scheffler. El especial de televisión, en realidad un cortometraje de 26 minutos, adapta el estilo de Scheffler, muy influido por el estilo de Maurice Sendak, al 3D de una manera sencilla pero muy efectiva. Quizás lo más relevante del especial sea su particular atmósfera y banda sonora, realmente sombría y tenebrosa para lo que se supone un cuento infantil optimista.
Este especial de televisión ha sido creado por Jakob Schuh y Max Lang para Magic Light Pictures y Studio Soi.
(El video está en inglés, no ha sido posible encontrarlo subtitulado o traducido al español).

Vipo antitaurino

2010 está siendo un año de muchos cambios para TVE y entre las novedades, está su nuevo enfoque hacia la programación infantil. Entre las nuevas series adquiridas figura "Vipo, las aventuras del perro volador", una serie en 3D para niños de entre 3 y 5 años, de la productora Vipo Land GmbH, con sede en Munich, Alemania, que muestra a un perro que va viajando por diferentes países.
El episodio en el que los protragonistas viajan a España se centra en el aspecto de las corridas taurinas, decantándose claramente hacia una postura antitaurina. El aspecto, polémico en nuestro país, ha saltado rápidamente a prácticamente la totalidad de la prensa española, destacando que los personajes claramente están de parte del toro y que en la lucha contra el torero, éste tiene claras ventajas.
TVE por su parte lleva cuatro años sin retransmitir corridas de toros y en su web defiende todas las series emitidas por sus cadenas."Estamos apostando por la emisión de contenidos didácticos y educativos que garanticen la tranquilidad de padres y educadores y la diversión de los pequeños".